Artículo final
Reflexiones sobre mi aprendizaje.

 

Me adentré en esta asignatura con verdaderas ganas de profundizar en ella. Siempre me ha gustado leer, pero sé que no siempre mis lecturas, los libros elegidos, eran buena literatura. Este aspecto nunca me preocupó, ya que leo por puro placer. Pero deseo  ampliar mis conocimientos literarios y saber opinar sobre la literatura con criterios más fundamentados.
En el colegio nunca me atrajo  este tema. Eran clases demasiado teóricas y aburridas, muchos nombres, datos, fechas, movimientos, y los libros que teníamos que leer, ahora comprendo, no eran los adecuados para la edad en la que debía leerlos. No nos presentaban la lectura como algo placentero sino como una tarea más a realizar. ¡Y aún así a mi me encanta leer!
A lo largo de este cuatrimestre he podido comprender el porqué de los fallos cometidos en mi educación de lengua y literatura en el colegio, aunque no todo debieron ser errores ya que consiguieron crear en mí la inquietud por saber más.
Ahora comenzaré a desglosar los bloques de este cuatrimestre y los aprendizajes que he adquirido.

 

BLOQUE I:
Literatura infantil. Análisis y selección.

 

Para hablar de literatura infantil, lo primero que tenemos que tener claro es que es literatura y que no. Yo pensaba que todo era literatura mala o buena, pero ahora sé que no es así.

 

La literatura es un arte creado con palabras y para que se considere un texto literario, éste debe cumplir ciertas características:

• Su primer objetivo ha de ser artístico, es decir  que el texto sea una obra de arte, que no tenga intención de ensañar o moralizar. Como dijo Bécquer: "el recuerdo de un libro es más importante que el libro mismo".

• Su función predominante es la poética. El simbolismo de las palabras, lo que sentimos cuando leemos, lo que interpretamos.
• Debe pertenecer a uno de los tres géneros literarios: narrativo, poético o teatral.
• Ha de ser un texto de ficción, pero es importante comprender que puede estar inspirado en hechos reales.

¿Pero qué pasa con el resto de textos que no cumplen estas características? Como los comics, las memorias, las biografías, las moralejas, con objetivos muy distintos. Unos pretenden enseñar, otros  moralizar, otros informar. En resumen con rasgos distintos y heterogéneos. Pues bien, todos estos textos se engloban en la Paraliteratura, término propuesto en 1975 por Marc Angenot. Pero NO son textos de “literatura inferior”, sino un conjunto de géneros que no cumplen las cuatros características para poder ser literatura. Pueden cumplir uno o varios pero nunca cumplen todos.
La literatura infantil, por tanto, debe tener las mismas características, la diferencia radica en el receptor, que son niños de hasta 12 años. Esta literatura está vinculada a los intereses y necesidades del niño, dependiendo de su momento evolutivo, con un lenguaje adaptado a la percepción infantil.
Pero además de los libros escritos para niños hay obras escritas para adultos que los niños se apropian bien por sus intereses y gustos, o bien por que tuvieron que leerlos.

La literatura infantil  ha tenido un recorrido a lo largo de la historia. A finales del pasado siglo y principios del siglo XX el auge de la burguesía, y la diferente concepción de la infancia, marca en Europa un punto de inflexión en la creación para niños/as, alejándose del didactismo de otros tiempos. Tras la Segunda Guerra Mundial esta evolución del libro infantil se hará más patente, tomando clara conciencia diferenciadora entre lo didáctico y lo literario.

En el SXIX aparece la verdadera dedicación de psicólogos, maestros y escritores  por hacer del libro para niños una verdadera fuente de placer y entretenimiento. Hasta mediados del SXX no surgió una verdadera literatura infantil, que ofreciera al niño una experiencia artística y una identificación afectiva con los personajes y acciones, que aportaban enseñanzas sobre uno mismo y su entorno. Poco a poco los personajes arquetípicos y planos se van convirtiendo en niños reales, en los que el lector se puede identificar y los ve como cercanos a su edad.

Esto supuso un gran avance para que los niños empezaran a disfrutar de la lectura y no solo para que encontraran enseñanzas y moralejas en los libros.  Pero tenemos que seguir trabajando en acercarles el placer de la lectura. En mis prácticas no he visto que esto se realizara correctamente. Los alumnos tenían que leer un libro elegido por la profesora y posteriormente tenía que rellenar una ficha, ¿Realmente esto crea afición a la lectura? Además ¿Cómo se ha elegido el libro? ¿Quién y cuándo lo ha elegido? Estos interrogantes, no me los hubiera planteado antes de comenzar esta asignatura. Ahora sé que para hacer una buena selección de un libro témenos que conocer al niño, su momento evolutivo, sus gustos, haber leído el libro previamente y haberlo analizado fijándonos en ciertos aspectos como: el formato, su aspecto externo  que influye en la motivación del lector, en las ilustraciones que deben provocar sensaciones y sentimientos, que no sean estereotipadas y hagan inferencias sobre el texto. También debemos fijarnos en la tipografía que sea ajustada a la edad del niño. Otro aspecto a tener en cuenta es el contenido: el tema principal y los secundarios deben corresponder al interés del lector y a sus características evolutivas. No hay que confundir tema con argumento. La estructura debe  ser sencilla para los primeros lectores y luego puede ir complicándose; los personajes deben permitir al niño identificarse, que hablen, sientan  y actúen como ellos, que sean accesibles para que puedan acompañarlos a lo largo de sus aventuras.  Los valores y contravalores, las actitudes que nos hacen más o menos felices en relación con los demás. El uso del lenguaje, es decir, la adecuación del vocabulario, la claridad de las estructuras, el uso de la función poética y en las posibilidades del lenguaje simbólico.
 

Por todo esto, a la hora de elegir un libro para mis alumnos, tendré todos estos aspecto muy presente:
 

Lo primero y fundamental quienes son los niños y como son y por supuesto haberme leído el libro previamente.

La referencia bibliográfica: Titulo, Autor (alguien muy importante a la hora de presentarles la literatura a los niños) el Ilustrador, Editorial, Fecha 1ªedición, hacer una hipótesis previa de la edad del futuro lector.
El formato (como se relata, el cuerpo): en cuanto la manejabilidad, las ilustraciones y la tipografía, que sean adecuados al niño lector.
El contenido (lo que dice, el alma): en cuanto al tema, si es adecuado o no para la edad del lector, la estructura, el protagonista, si el lector se puede identificar con el protagonista, los personajes, ver si son reconocibles en la vida del lector. Los valores, el lenguaje, vocabulario, frases y estilo.
 

Todo esto me lleva a una reflexión sobre la manera de selección de los libros de lectura en los colegios. En mis prácticas, como ya he comentado anteriormente, los libros están elegidos antes de empezar el curso, supongo que asesorados por las editoriales. Espero poder hacerlo de otra manera cuando sea profesora. Los libros los seleccionaré una vez comenzado el curso, cuando conozca más a mis alumnos y dependiendo de ellos, decidiré el tipo de libro que vamos a leer.

El momento para introducirles en la literatura clásica española, será bien cuando yo lo estime oportuno o bien cuando aparezca en el libro de texto algún fragmento (6º de P) entonces comenzaré por explicarles un poco la historia y el contexto del autor y les relataré por encima el libro. Podré seleccionar libros adaptados previamente revisados  por mí, pero siempre les mostraré una foto del texto original y los  alternaré con literatura infantil. Más la lectura será siempre una actividad lúdica.
 

No bebemos olvidar a los otros dos géneros: el teatro y la poesía.
Aunque no existan muchas obras teatrales escritas para niños, debemos ser capaces de adaptar obras, ya que la actividad teatral  en el aula, permite al niño hablar y mejorar su lenguaje, familiarizarse con el lenguaje no verbal y desarrollar la psicomotricidad. En nuestro modelo educativo no se practica nada o casi nada el teatro y encuentro que es una manera estupenda de  promocionar la creatividad y la capacidad de hablar en público, tan importante hoy en día.
La poesía nunca ha sido bien tratada en la escuela, pero nosotros podemos cambiar esto.  Podemos empezar creando poesías en clase, además ahora sabemos que los versos ¡no tienen por qué rimar!  Podemos utilizar algunas de las estrategias de creación literaria. Y cuando hayamos creado nuestro poema podemos introducirles en la lectura de poesías adecuadas a su nivel. La declamación de poesías ayuda a mejorar la memoria, el vocabulario y la seguridad en uno mismo.
 

En resumen tenemos que enseñar a valorar los textos literarios como vehículo de comunicación y como fuente de conocimiento de otros mundos, tiempos, cultura y como disfrute personal, siempre respetando el nivel de comprensión del niño.
 

Webgrafía:
 

Historia de la literatura Infantil.

• http://www.iberlibro.com/blog/index.php/2013/11/20/breve-historia-de-la-literatura-infantil/
• http://www.ite.educacion.es/formacion/materiales/8/cd_2013/m5_1/index.HTML
 

Catalogo de libros:
• http://www.bne.es/es/Micrositios/Guias/Literatura_Infantil/LiteraturaInfantil_BNE/
• http://www.clubkirico.com/150-libros-infantiles-para-leer-y-releer/
 

BLOQUE II:
Textos folclóricos. Selección y adaptación.

 

Me acuerdo cuando me  contaban un cuento antes de irnos a dormir. ¡Era uno de mis momentos preferidos del día! Aunque yo tenía libros de cuentos me gustaba más que me los contaran.

 

Ahora sabemos que la literatura folclórica es la tradición  oral de la historia de un pueblo, de su sociedad moldeada para adaptarse o las diferentes culturas.
Tenían la función de proporcionar placer y diversión, además de una función didáctica. Su origen es desconocido, porque se remonta hasta las primeras manifestaciones culturales de los hombres; por ser un relato de transmisión oral, que pasa de generación en generación, su procedencia se pierde en el tiempo.  Al ser transmitido oralmente, cada narrador adaptaba la historia a su audiencia  y lugar, por eso tenemos tantas diferentes versiones de un mismo cuento.
Los cuentos folclóricos, no son literatura infantil, aunque tradicionalmente se hayan tratado como tales. Eran narraciones contadas al calor de la lumbre, después de un duro día de trabajo. No son textos para ser leídos  sino contados o cantados, sin embargo los textos de autor si son para leer.
Para que no se perdieran se empezaron a realizar recopilaciones de estas tradiciones orales,   como Charles Perrault en el S XVII publicó los Contes de fées o los hermanos Grimm en Alemania en 1812. En España, Fernán Caballero publicó dos recopilaciones de cuentos: Cuentos y poesías populares andaluzas y Cuentos, oraciones, adivinanzas y refranes populares e infantiles.
 

Podemos clasificar los textos folclóricos en: textos en verso, para recitar, cantar y jugar, y textos en prosa, como mitos, leyendas, fábulas y cuentos.
 

Textos en verso

La poesía oral introduce al niño en la palabra, en el ritmo y en los símbolos. Despierta el ingenio, ejercita la motricidad, la memoria, el sentimiento y la afectividad, además rompe con los esquemas y convenciones desarrollando la espontaneidad y la originalidad. Los primeros textos tradicionales españoles fueron los cancioneros y romanceros que están muy unidos a la música y al baile. Las nanas y retahílas son una de las primeras cosas que el niño escucha. La poesía folclórica infantil es amplísima y muy divertida ya que una de sus características es el uso de lo absurdo, algo que les encanta y  podemos utilizar para la introducción en la cultura a través  del lenguaje y del juego. A los niños les divierten mucho los juegos de palabras, las onomatopeyas, las rimas y les ayuda a introducirse en las normas y reglas de socialización recreando el lenguaje. Pedro Cerrillo realizó una clasificación de la poesía popular infantil:

• Rimas de ingenio: retahílas, las fórmulas de sorteo, las burlas, los trabalenguas, las adivinanzas y las prendas.
• Juegos y rimas de movimiento y acción. “Cinco lobitos”, “Al escondite inglés”
• Danzas de corro. Canciones de palmas, de saltar a la cuerda…

Quién de nosotros no recuerda los juegos en el recreo del “corro de la patata” o a seleccionar los grupos el “pinto pinto gorgorito”.

Adjunto unas páginas don algunas rimas infantiles y canciones de corro.

 

• ”http://www.apocatastasis.com/rimas-juego-canciones-cuna-infantiles.php#canciones_rimas_infantiles_manitos
• https://sites.google.com/a/lamerceonline.com/parapa/canciones-de-corro
 

Textos en prosa

• El cuento es un relato breve de ficción y de carácter lúdico.
• El mito son actuaciones célebres de dioses o héroes de tiempos pretéritos.
• La leyenda suelen ser tradiciones locales de hechos que se recuerdan como reales.
• La fábula son relatos que siempre tienen un sentido moral protagonizada por animales. . Al ser moralizantes son paraliteratura.

Cuentos:
Lo ideal es la transmisión oral en el aula o que se los lean y luego los comenten, una de las magias del folclore es la diversidad de versiones. Esto puede dar mucho juego en el aula. ¿Cómo te contaban a ti este cuento?...

Podemos hacer dos clasificaciones de los cuentos:
Los cuentos tradicionales son los de autor desconocido y se transmiten por vía oral. Esta característica hace que existan diferentes versiones sobre el mismo tema.
Los cuentos literarios son obra de un autor y se transmiten por medio de la escritura.

El cuento maravilloso fue clasificado por Vladimir Propp en su libro Morfología del cuento, en cuatro categorías:

• Mitos: Historias de origen religioso, de religiones desaparecidas, que explicaban  el carácter religioso de los fenómenos naturales, sociales o psicológicos. Proviene de la mitológica grecorromana, germánica, nórdica…

• Cuentos de animales: los protagonistas siempre son animales.

1. Los cuentos de animales incluyen enseñanzas de carácter práctico sin moraleja  final explícita. Son texto folclóricos destinados a la infancia.
2. Las fábulas son de carácter normalizador sus protagonistas, los animales representan virtudes y vicios humanos y siempre acaban con una moraleja explícita.

• Cuentos de fórmula no permiten la recreación típica de las narraciones folclóricas y conjugan el absurdo, el humor. La extravagancia y la lógica.

Cuentos mínimos como:

Había una vez un pollito inglés

que se fue a Francia y se volvió francés.

Cuentos de nuca acabar:

¿Quieres que te cuente el cuento

del haba que nunca se acaba?

y los acumulativos: LA RANA SENTADA CANTANDO DEBAJO DEL AGUA

• Cuentos de hadas o maravillosos tiene al menos un personaje mágico-fantástico, con animales que hablan y se comportan como personas( El gato con botas)

Además, Propp también realizó un esquema de la estructuración y características de los cuentos según:
- Los papeles.
- Las acciones.
- Las funciones. Propp enumera 31, pero no en todos los cuentos tiene que aparecer todas. Pero las que aparecen siempre lo hacen en el mismo orden.
Adjunto una página donde se pueden ver todas las funciones.
http://auladeescritoresescritura.blogspot.com.es/2009/03/las-31-funciones-de-vadimir-propp.html
 

La estructura interna de los cuentos maravillosos siempre tiene tres momentos fundamentales.

1.  Fechoría inicial (planteamiento)
2. Acciones del héroe. (nudo)
3. Desenlace.

Todos los cuentos deben tener una estructura cronológica y siempre tiene unas fórmulas de entrada y cierre, que tenían una función de invocación las primeras, y de conjuro y exorcismo las segundas.

 

Otras formas de clasificar los cuentos pueden ser según los motivos, los personajes y arquetipos.

 

Motivos		Personajes		Arquetipos
Tipos	Simbolizan	Tipos	Simbolizan	Tipos	Simbolizan
Tesoros ocultos	Aprendizaje interior	Héroe		Madrastra	Lado negativo de la maternidad
Viaje y búsqueda	Mejora personal	Enemigo		Padre viudo
Fuga y persecución		Las hadas	Triunfo de la verdad                   "Alter ego" de los ángeles de la guarda	Príncipes y princesas	Valiente/inocente
Reino de los muertos o de las hadas	Purificación	Los duendes	Traviesos, bromistas. Suelen conocer donde se esconden los tesoros	Resucitar con un beso	Nacimiento a una nueva vida a través del amor verdadero
Búsqueda del amor	Siempre verdadero			Comerse a los niños	Temor a ser atrapado, a no poder crecer, a independizarse
Huérfano maltratado	Merecedores de ayuda del donante mágico	Gigantes	Fuerzas de la naturaleza sin estructura ni orden
Hermano más pequeño	Astucia y bondad	Ogros	Hadas de la muerte, hambre primitivo
Muerte y resurrección	Nacimiento del nuevo hambre	Brujas
Sol y luna	Sucesos extraordinarios ocurren al anochecer	Magos
		Los genios	dioses menores guardianes del mundo de los muertos o de la naturaleza
		Animales mágicos
		Objetos mágicos	Amuletos para dominar la naturaleza: naturales o artificiales
		Acompañantes

Como ya he dicho hubo grandes recopiladores para que no se perdieran. Algunos recopilaban, transcribían los relatos que les contaban y eran fieles a la narración. Otros adaptaban los textos con intención didáctica o moralizante. Otros crearon sus propias versiones pero siempre manteniendo la estructura, los personajes y la simbología.
Entre los más destacados están: Charles Perrault en el S XVII que popularizó los cuentos entre la nobleza, que hasta entonces habían pertenecido más al pueblo. Su motivación fue aportar enseñanzas a los hijos de los cortesanos  e introdujo la moraleja, donde se premia la astucia, la paciencia y la humildad, y se castiga la inmadurez, la insolencia y se ridiculiza a las clases populares. Los Hermanos Grimm  primeramente adaptaron los relatos con bastante fidelidad a las versiones recopiladas ya que pretendían conservarlos, fruto a su ideología romántica y nacionalista, acabaron adaptándolas al público infantil y así salió una nueva edición en 1819 donde los finales eran siempre felices y eliminaban los elementos morbosos y los castigos por unos menos duros. Hans Christian Andersen imprimió su propia creatividad y originalidad a motivos y personajes de origen folclórico. Se inspiraba en los cuentos tradicionales daneses y en la tradición germánica de los hermanos Grimm. Buscaba la poesía en todas las cosas, sus cuentos tiene una imaginación poética y un sentido moral y filosófico que gusta también a los adultos. Sus finales suelen ser tristes. “El patito feo”

El verdadero interés recopilador en España se inicia con el Romanticismo, en la primera mitad del SXIX debido al gusto por lo exótico y la exaltación de lo propio y autóctono. Fernán Caballero (pseudónimo de Cecilia Bölh von Faber) fue una novelista y recopiladora de cuentos populares infantiles. Recogió cuentos populares de Andalucía y los adaptó. Saturnino Calleja fundó el primer mercado español del libro infantil con la colección de “mini cuentos”, historias populares españolas de carácter religioso y moralizante. Por lo que no es literatura sino Paraliteratura.
 

Para terminar nos falta el tercer género.
 

El teatro folclórico
 

Aunque no es un género muy utilizado en la escuela, el teatro siempre ha tenido una vocación de educación popular. Desde la edad Media los juglares y trovadores iban por los pueblos recitando sus historias de carácter profano o religioso.
Los teatrillos de  títeres y marionetas existen desde el antiguo Egipto, Grecia y China. Son un recurso que podemos utilizar en el aula para contar cuentos o historias que además  tiene un atractivo especial para los niños. Podemos utilizar diferente tipos de marionetas, desde las marionetas de los guiñoles de cuando era pequeña, hasta las de dedos más manejables, incluso los que fabriquemos en el aula con cartulinas sujetas con palos de madera.

Página donde podemos ver los distintos tipos de marionetas.
http://titerenet.com/2005/12/15/clasificacion-de-titeres/
 

Conclusiones
 

Como hemos visto tenemos un montón de textos folclóricos para acercar la literatura al aula. No debemos dejarnos llevar por “es que no hay tiempo…” La transmisión oral de la literatura es imprescindible en el desarrollo del niño. Además según Rodari los cuentos fantásticos estimulan la fantasía y la imaginación del niño. Y Bettelheim en su Psicoanálisis de los Cuentos de Hadas nos detalla la importancia que tienen para el desarrollo psicológico infantil. Por lo tanto tenemos que saber usar los diferentes géneros en el aula, a veces tendremos que adaptar versiones para nuestros alumnos y gracias a la actividad de la adaptación de un cuento hemos aprendido a hacerlo; debemos tener muy en cuenta la edad de nuestros alumnos, mantener el esquema básico de los cuentos, su simbolismo, los personajes, sus roles y los motivos principales de la historia para realizar una correcta adaptación. Tenemos que contar cuentos como entretenimiento sin que tengan que realizar fichas o tareas, para que descubran el placer de leer.
 

Webgrafía:
 

Historia de los cuentos folclóricos:
• http://liduvina-carrera.blogspot.com.es/2013/09/el-cuento-tradicional-popular-o_4941.html
• http://www.ciudadseva.com/textos/teoria/hist/anonimo.htm
 

Recopilación de los cuentos populares:
• http://www.rlp.culturaspopulares.org/textos/11/07-Hernandez.pdf
• http://www.funjdiaz.net/folklore/07ficha.php?ID=1762
• http://www.juntadeandalucia.es/averroes/centros-tic/18005271/helvia/sitio/upload/RECOPILACION_DE_CUENTOS_COEDUCATIVOS.pdf
• http://www.cuentos-infantiles.org/mitos-para-ninos/
• http://www.cuentosinfantiles.net/cuentos-la-casa-del-conejo.HTML

De animales:
• http://www.cuentosenluna.com/cuentos-infantiles/animales/
• http://www.funjdiaz.net/folklore/07ficha.php?ID=2269
 

Funciones de los cuentos.

• http://auladeescritoresescritura.blogspot.com.es/2009/03/las-31-funciones-de-vadimir-propp.HTML

 

 

 

Actividad 5

 2º parte

Creación de un libro

El otro día estuvimos haciendo un taller de escritura en clase. Hay que aprovechar todo lo que estamos aprendiendo para poder luego reflejarlo en nuestra actividad futura.
Usamos la estrategia del binomio fantástico: Luz-Libélula. Comencé haciendo un primer borrador que quedó así:

La Luz de mamá Libélula

Mamá Libélula llevaba mucho tiempo atenta, expectante y cada vez estaba más nerviosa. Se estaba quedando dormidita, de tan cansada que estaba y de repente ¡plaff, crack,…! eclosionó su crisálida.

Mamá Libélula cerró sus oscuros ojos para saborear ese momento único. Al abrirlos descubrió ante sí a su deseo más buscado: la Luz de su vida.

Después con los comentarios de los compañeros y de Irune cambié ciertas cosas.
El diminutivo de dormidita no era necesario, se repite 4 veces el posesivo “su” y el adjetivo oscuros ojos ni aporta ni embellece el texto.

Otro aspecto es que cuando realicemos en clase historias tenemos que hacerlo desde la sensibilidad infantil. Mi relato está realizado con una perspectiva maternal (sin darme cuenta) y esto no les sugiere nada a los niños.

Así es como quedó después de las primeras correcciones.

La Luz de mamá Libélula

Mamá Libélula llevaba mucho tiempo atenta, expectante y cada vez estaba más nerviosa. Se estaba quedando dormida, de tan cansada que estaba y de repente ¡plaff, crack,…! eclosionó la crisálida.

Mamá Libélula cerró los ojos para saborear ese momento único. Al abrirlos, descubrió ante sí  el deseo más buscado: la Luz su la vida.

No lo he adaptado a la sensibilidad infantil, pero sé que en el aula si sabré realizarlo diferente.
Espero que os haya gustado.
Ahora voy a utilizar este mini-cuento para realizara el libro
Los materiales tienen que ser baratos  y el libro fácil de realizar.

Material:
Folios azules, lápices de colores y una cinta para encuadernarlos.
Así es como ha quedado el libro: La luz de mamá Libélula

 

La ilustradora he sido yo. Me decantaba dibujar y creía que se me había olvidado.

 

 

 

 

Actividad 5 Bloque V:

Creación literaria
 

En esta actividad tenemos que  crear tres textos breves para niños. Un texto en prosa, uno en verso y un teatro para utilizar como ejemplos de creación literaria en el aula.

 

Llevo varios días dándole vueltas al “coco” y la verdad es que me da pavor comenzar, pero si no empiezo no termino. Este miedo escénico me ha hecho reflexionar. ¿Cómo se sentirán los niños cuando les decimos que se inventen una historia? “Haced una redacción” Palabra maldita que no significa nada. Ellos se preguntaran ¿Sobre qué? ¿Cuánto tiene que ocupar? El protagonista ¿puede ser mi perro?.... Esto ocurre porque no se explican bien las cosas, normalmente no se dan pautas o realizan actividades previas con ellos sobre la creatividad literaria.

 

Recordáis alguna vez que nos hayan pedido una redacción y nos dieran pautas. A mí, por lo menos no. No recuerdo que me dijeran que me tenía que inventar un cuento y mucho menos una poesía o una obra de teatro. Ni que me enseñaran ejemplos hechos por la  “profe”. Pero nosotros no vamos a hacer lo mismo ¿Verdad? Lo primero que no haré será pedir una redacción, sino dependiendo de lo que quiera obtener diré que realicen algo concreto como un cuento o una descripción o incluso una reflexión y pondré ejemplos que les sirvan de orientación. Además no evaluaré  la ortografía o la originalidad.

 

Los adultos tenemos miedo a equivocarnos, a que se rían de nosotros, pero los niños se atreven con todo, si no les vamos coartando su imaginación y audacia a la hora de exponer sus ideas. Los niños se arriesgan, si no saben qué hacer lo intentan y no tiene miedo a equivocarse. Si no hay errores no habrá originalidad. A lo largo de nuestra vida esta capacidad de creatividad la vamos perdiendo. La manera de ver los errores y equivocaciones en la educación nos hace desaprender esta manera de crear. Nos educan para perder la creatividad. Esta reflexión está planteada clarísimamente en un video de Ken Robinson y el paradigma educativo: "Las escuelas matan la creatividad". Os dejo el enlace, es maravilloso.

 

https://www.youtube.com/watch?v=zuRTEY7xdQs

Ahora sabemos que esto no lo debemos hacer, tenemos que potenciar la audacia y la creatividad de nuestros alumnos. Nosotros usamos una serie de pasos cuando tenemos que escribir un texto que debemos explicar y ejemplificar a los alumnos:

• Primero anotando las ideas que les surjan.
• Después ordenándolas.
• Posteriormente realizando un borrador que se pueda modificar.
• Luego tendrán que revisar, haciendo las correcciones necesarias tanto de forma como de fondo.
• Se vuelve corregir y por último se pasa a limpio.

Todos estos pasos sirven para motivar la calidad, desarrollar el razonamiento lógico y la estructuración mental, también entrenan la atención, la paciencia y por supuesto las habilidades escritoras. Además, hemos visto una serie de estrategias para realizar actividades de creación literaria y poder evitar la sensación del “folio en blanco”.  Así que ahora, me puedo lanzar a mi creación en prosa y si me sale mal no pasa nada, es mi primer intento. El texto lo he realizado pensando en niños de 5º y 6º de Primaria, aunque puede valer para cursos inferiores cuando todavía están en el periodo  pre operacional  del animismo.

 

El relato se lo dedico a mi hija Lucia, que le encanta leer y espero que su andadura lectora siga así. La estrategia que voy a usar es la de la historia fantástica. ¿Qué ocurriría si un día te encontraras con...? La historia encaja con cualquier edad, pero me voy a centrar en los niños de 3º de primaria, cuando los amigos empiezan a cobrar una importancia vital.

 

Páginas de creación literaria

• http://www.ellectorperdido.com/category/ejercicios-de-creacion-literaria/

• http://escrituracreativa.com/

 

Creación en prosa 

Jorge nunca se ha ido

 

Anoche Lucia, se durmió pensando en Jorge, mañana es Navidad y le echaba mucho de menos. Se quedó profundamente dormida y comenzó su aventura.

 

Soñó que vivía en un país lejano lleno de flores, animales y luces de colores. Su casa era el hueco de un gran árbol y ahí vivía con sus padres y hermanos.

Lucia, era una niña inquieta y muy traviesa. Le gustaba adentrarse en el bosque y jugar con sus amigos los animales del bosque. Se pasaba las mañanas, los atardeceres y las noches soñando con el momento de acabar sus tareas para correr en dirección a su rincón secreto favorito.

 

Pero aquel día iba a ser diferente....

 

Lucia y Jaime, su hermano pequeño, salieron rumbo norte hacia su refugio. Caminaron y caminaron largo rato. Parecía  un día de primavera esplendido, las flores se mecían con la brisa del bosque como si estuvieran bailando, los árboles susurraban, los pájaros no paraban de piar y sus amigos los conejos, las ardillas y los lirones salían a su encuentro y los seguían. Pero era  ¡¡¡¡INVIERNO!!!!

 

- Jaime ¿Qué pasa hoy?- preguntó Lucia.

- No lo sé, pero vamos a averiguarlo- contestó su hermano.

 

Siguieron caminando hasta su lugar secreto. Al llegar encontraron todo revuelto y de repente oyeron ruidos. ¡Alguien estaba cantando! Se asomaron con cautela y ¡vieron a Jorge! Se quedaron muy quietos…, sin palabras, asombrados.

 

- ¡Has vuelto!- dijeron al  unísono los dos hermanos.

- ¿Cómo has llegado hasta aquí?

- Cuenta, cuenta…

 

Y Jorge muy contento les contó lo feliz que estaba en su nueva casa, como sabía todo lo que hacían sus primos y como desde ahí oía a su madre contarle cuentos a su hermano Fernando. Además, mañana estaría con ellos en casa de “la otra-mamá”,  que así es como llaman a su abuela.

 

Hoy es Navidad y Lucia acaba de despertarse.

 

-Mamá, mamá ¡he visto a Jorge y va a estar con nosotros en casa de la otra-mamá!

 

La madre, sonriendo le contestó:

 

- Lucia, Jorge siempre está con nosotros dentro de nuestro corazón, pero lo sentimos más cerca en Navidad.

 

FIN.

 

No era mi intención hacer un cuento así, pero la musa de la inspiración hace lo que quiere. Cuando se acercan estas fechas no puedo dejar de pensar en mi sobrino que se fue al cielo después de unas Navidades. Ha sido una experiencia maravillosa crear algo que además me ha hecho pensar en la importancia de la familia en estas fechas.

 

Voy a darme un paseo para centrarme en la siguiente creación literaria.

 

Creación en verso  El acróstico con el nombre para la creación en verso, según para qué edades es muy complicado que ellos se definan. Los más pequeños tienen dificultades para autodefinirse, aunque sí se debería trabajar desde los más pequeños el autoconocimiento. Los de los últimos cursos de Primaria sí podrían realizarlo. Como alternativa, en vez de los nombres, podrías hacerlo con animales, objetos del aula, flores,...de manera que con ellos también se trabaje el campo semántico

.

 

Esta año he descubierto que la poesía no tiene porque rimar, y desde hace mucho, casi más de dos siglos (principios del siglo XX) No he leído mucha poesía, pero la música siempre me ha gustado y considero que se parecen bastante: tienen ritmo,  y aunque no rimen son musicales y consiguen que el que lee  o  escucha un poema sienta placer.

 

Ahora voy con la creación en verso. El acróstico lo voy a realizar para 5º y 6º porque para los más pequeños es complicado que sepan definirse con un solo adjetivo, porque no tienen todavía el auto concepto muy integrado.

Voy a utilizar la estrategia “¿Cómo te llamas?” Utilizando un acróstico con mi nombre y un adjetivo.

                                    Viva

                                    Ilusionada

                                    Curiosa

                                    Tozuda

                                    Observadora

                                    Risueña

                                    Inquieta

                                    Atenta

 

Otra estrategia puede ser  “adivinanzas”. Elijo la  palabra que hay que adivinar. LIBRO.La adivinanza la hago pensando en  niños a partir de 3º hasta 6º ya que puede servir para cualquier edad, la diferencia radicará en la dificultad del vocabulario y el nivel cognitivo y evolutivo del alumno.

 

1. Anoto  características, adjetivos, información de la palabra.

• Serie de hojas impresas
• Unidas   
• Protegidas  por tapas o cubiertas
• Lomo
• Texto
• Ilustraciones
• Conocimiento
• Placer
• Te hace volar a otros mundos
• Evasión     

2.  Reescribo las características incluyendo comparaciones, asociaciones…. Y después reviso el texto.     

 

 

 

Somos un conjunto de hojas,

estamos muy unidas y repletas de signos,

cubiertas por primas más duras

y  protegidas por un lomo.
 

Sobre mi lomo  puedes volar

y  conocer mundos mágicos

que al frecuentar

te harán disfrutar además de soñar.

 

¿Quién soy?

   

Web grafía:

He seguido la última metodología basándome en esta página  web:

https://cuadernosdeaulaz.wordpress.com/tag/creacion-de-adivinanzas/

http://recetariodeaulaz.files.wordpress.com/2010/02/cb6crearadivinanza.pdf

Aquí podéis encontrar varias adivinanzas para usar con los niños:           http://www.100adivinanzas.com/Colegio/

Blog interesante de literatura infantil:          

https://latintainvisible.wordpress.com/2013/09/30/la-poesia-en-las-aulas-de-clase-4/

 

Creación dramática   
                                                               

El Teatro no es un género muy extendido en las aulas y es una verdadera tristeza que así sea. No tenemos que escudarnos diciendo que no encontramos obras de teatro infantiles, aunque sea verdad que no hay muchas, pero adaptemos cuentos, literatura o bien creemos nuestra obra.         

    

El teatro en el aula es una estrategia lúdica, motivadora, transversal donde se trabaja la expresión corporal, la memoria, el sentido espacial o la sensibilidad artística, pero además crea complicidad entre los alumnos alrededor de una actividad que pertenece a todos y a cada uno. Al mismo tiempo persigue, entre otros muchos, los objetivos de:       

• Elevar la autoestima y la autoconfianza en los alumnos.
• Crear en el aula un marco de convivencia agradable entre los alumnos y el profesor.
• Fomentar hábitos de conducta que potencien la socialización, tolerancia y cooperación entre compañeros.
• Hacer sentir a  la clase la necesidad de someterse a una disciplina necesaria en todo grupo.            

La creación  propia me parece muy complicada, pero podemos adaptar textos existentes, así  que es lo que voy a hacer.     

Adaptación de un cuento a una obra teatral pensada para niños de 7-9 años.  En esta epata les encantan las historias de animales en los que se puedan identificar.  

                     

Voy a adaptar un cuento que les encantaba a mis hijos cuando se iban a dormir. Era un auténtico   ritual. “Buenas noches Ludovico”. Es una recopilación de relatos que narraban las aventuras cotidianas del conejo Ludovico, sus padres, sus amigos y vecinos. Ludovico vivía en el bosque, su mejor amigo era un puercoespín y su padre le daba las buenas noches al acostarse. Este último capítulo es el que voy a adaptar. 

 

 

 

 

“Buenas noches Ludovico” 

Personajes:

• Narrador
• Ludovico (podemos introducir  hermanos….)
• Mamá      
• Papá

Narrador: Ludovico ya se ha bañado y se está metiendo en la cama para que su madre le lea el cuento de todas las noches.
   
Madre: (le da un beso y le dice) Ahora vendrá papá a traerte el vaso de agua.     

(Ludovico se mete debajo de las sábanas enroscándose como una bola. Parece que no hay nadie en la cama)       
    
Ludovico: ¡Ya viene, ya viene!       
                                                                          
Narrador: Todas las noches el padre dice las mismas cosas.     
          
Padre: ¿Quién quería un vaso de agua? (después de mirar alrededor dice) ¡Aquí no hay nadie! 

Padre: ¡Creía que estaba mi conejito! (dice papá mientras coloca el vaso de agua en la mesilla) Parecía que me había llamado ¿Se habrá metido en el armario?  (Mira dentro del armario)

Padre: No, aquí no está, ¿Estará debajo de la cama? 

(Mira debajo de la cama)

Padre: No, debajo de la cama no hay nadie.

(Se sienta en el borde de la cama y se oye una risa sofocada)

Padre: Púes he odio reír…, aquí hay alguien. Pero ¿Dónde? (dice muy perplejo)

(Se sienta mejor en la cama y casi aplasta a la bolita redonda que está bajo las sábanas. Se oye un pequeño grito)

Padre: ¿Qué será este bulto que hay debajo de las mantas?

(Da un golpecito a la bola redonda… y la bola se ríe)

(Le hace cosquillas. Se oye una risita)

Padre: ¿Quién hay en la cama de Ludovico?

(De repente se levantan las sábanas y aparece Ludovico riéndose como loco)

Ludovico: ¡Soy yo, el conejo Ludovico!

(Papá conejo se muestra muy sorprendido al verlo. Se pone muy contento y le abraza muy, muy fuerte)

Padre: ¡Buenas noches, Ludovico! (y apaga la luz)

Ludovico: ¡Buenas noches, papá! ¡Buenas noches, mamá! (grita Ludovico)

Madre: ¡Buenas noches, querido!

En el aula habrá que adaptar un texto donde haya más personajes, pero para comenzar las actividades  de creación teatral, me parece un buen ejemplo, ya que es corto y fácil de realizar para los alumnos.

Me ha encantado volver a localizar este libro, mis hijos se acordaban perfectamente de él y de los momentos maravillosos que pasamos. El ritual ¡era mucho más largo! Ya que tenía que buscar detrás de las cortinas, debajo de las mesas de estudio y hasta ¡en el cuarto de baño! Cada día había que encontrar otro rincón donde buscarlos, porque querían alargar el momento de apagar las luces….

Web grafía:
Blog  sobre teatro con adaptaciones y creaciones:     https://oleateatro.wordpress.com/2013/06/22/pedrito-el-desobediente/
http://www.educa.madrid.org/web/cp.ernesthemingway.alcala/pdf/teatro_navidad.pdf
http://juglarteatro.blogspot.com.es/2008/12/adaptacin-de-cuentos-e-historias-al.html    
 
Teatro como estrategia pedagógica:   
http://www.cervantesvirtual.com/obra-visor/el-teatro-de-aula-como-estrategia-pedagogica-proyecto-de-innovacion-e-investigacion-pedagogica--0/html/0023cd44-82b2-11df-acc7-002185ce6064_2.html  

Actividades  educativas del ayuntamiento de Málaga, donde podemos sacar ideas:         
http://educacion.malaga.eu/export/sites/default/cultura/educacion/portal/menu/seccion_0011/documentos/Programa_de_Teatro.pdf
http://www.csi-csif.es/andalucia/modules/mod_ense/revista/pdf/Numero_16/CRISTINA_VACAS_2.pdf

Obras de teatro infantiles:      
http://pacomova.eresmas.net/paginas/teatro/caseron_del_miedo.htm

Blog con recursos educativos:      
http://tuaulapt.blogspot.com.es/p/baul-para-primaria.html
http://enelcaminohacianuncajamas.blogspot.com.es/
http://lapiceromagico.blogspot.com.es/
http://www.ellectorperdido.com/category/ejercicios-de-creacion-literaria/